Требуется девушка на роль красивой девушки в короткометражке.
[email protected]
Денис Тоом 8-910-444-11-92
[email protected]
Денис Тоом 8-910-444-11-92
пятница, 12 декабря 2008
суббота, 26 июля 2008
США, Канада (2008)
Жанр: Триллер
Режиссер: Крис Картер
Актеры: Дэвид Духовны, Джилиан Андерсон
Производство: Twentieth Century-Fox Film Corporation / Ten Thirteen Productions
Длительность: 90 минут
трейлер: ru.youtube.com/watch?v=I44WN5JN4ts
Сюжет еще держится в секрете. Известно только, что сложные отношения между Фоксом Малдером и Данной Скалли будут развиваться в неожиданных направлениях. При этом Малдер по-прежнему будет искать правду, а Скалли – помогать ему в этом.
среда, 11 июня 2008
День добрый!
Хочу поделиться радостью- очередной оскаровский фильм выходит.
В ДОЛИНЕ ЭЛА / IN THE VALLEY OF ELAH
В к/т с 3 июля
Номинация на премию «ОСКАР» за «лучшую мужскую роль» - Томми Ли Джонс
Номинация на премию «Золотой лев» Венецианского Кинофестиваля
Режиссёр: Пол Хаггис – лауреат премии «Оскар» за фильм «Столкновение» (лучший фильм года)
В ролях:
Томми Ли Джонс – «Старикам тут не место», «Беглец», «Три могилы»,
«Загнанный»,«Люди в черном» и др.
Шарлиз Терон – премия «Оскар» за роль в фильме «Монстр», а так же «Ограбление по-итальянски», «Сладкий ноябрь», «Правила виноделов»,
«Адвокат дьявола» и др.
Сьюзан Сэрэндон – премия «Оскар» за роль в фильме «Мертвец идёт», а так же «Давайте потанцуем», «Миля лунного света», «Масло Лоренцо», «Тельма и Луиза», «Мачеха», «Иствикские ведьмы», и др.
Хочу поделиться радостью- очередной оскаровский фильм выходит.
В ДОЛИНЕ ЭЛА / IN THE VALLEY OF ELAH
В к/т с 3 июля
Номинация на премию «ОСКАР» за «лучшую мужскую роль» - Томми Ли Джонс
Номинация на премию «Золотой лев» Венецианского Кинофестиваля
Режиссёр: Пол Хаггис – лауреат премии «Оскар» за фильм «Столкновение» (лучший фильм года)
В ролях:
Томми Ли Джонс – «Старикам тут не место», «Беглец», «Три могилы»,
«Загнанный»,«Люди в черном» и др.
Шарлиз Терон – премия «Оскар» за роль в фильме «Монстр», а так же «Ограбление по-итальянски», «Сладкий ноябрь», «Правила виноделов»,
«Адвокат дьявола» и др.
Сьюзан Сэрэндон – премия «Оскар» за роль в фильме «Мертвец идёт», а так же «Давайте потанцуем», «Миля лунного света», «Масло Лоренцо», «Тельма и Луиза», «Мачеха», «Иствикские ведьмы», и др.
среда, 28 мая 2008
www.slinger.ru
Год: 2008
Режиссер: Эндрю Адамсон
В ролях: Лайам Нисон, Тильда Свинтон, Бен Барнс, Джорджи Хенли, Скандар Кейнс, Уильям Моусли,
Анна Попплуэлл
Похожие фильмы: "Звездная пыль"
Чем привлекает человека фантастика? В первую очередь тем, что выдуманный мир интересен своей пестротой, красотой и абсолютной противоположностью реальному миру. Как говорилось в "Престиже": "В современном мире мало волшебства". Вот человек и старается заполнить этот пробел каким-то миром. И это желание никогда не угаснет: в очень уж странном и порой очень скучном мире мы живем.
"Хроники Нарнии: Принц Каспиан" дарят возможность погрузиться в мир, созданный Клайвом Стейплзом Льюисом. В мир, который был изображен в фильме "Хроники Нарнии: Лев, Колдунья и Платяной шкаф". Стоит отметить, что сам мир в первой ленте был создан настолько хорошо, что может претендовать на один из лучших фантастических миров, когда-либо созданных в кино. Из экранизаций такого масштаба уж точно.
До планки "Хроник" старался дотянуться "Спайдервик", "Эрагон", "Звездная пыль"... Последнему фильму это удалось, но сам по себе мир Нила Геймана отличен от мира Клайва Льюиса. Отличен и тем, что простор для фантазии для создания Нарнии куда больше. Спорно? Пожалуй, но после второй части нет никаких сомнений, что в Нарнии множество интересных уголков. При этом чувствуется: да, это она, Нарния. Чувствуется с первых минут, с первой ноты. В то время, как в «Звездной пыли» мир достаточно однообразен, только несколько местных достопримечательностей украшают мир. Да и те расставлены в строго определенных местах, как чудовища в аттракционе «Комната страха». Мир Нарнии куда более пластичный и развивающийся…
Впрочем, помимо икоты у "Звездной пыли" в начале фильма, несколько эпизодов в лесу и возле реки наталкивают на мысль о первой части "Властелина колец". Однако, сочетая в себе кусочки двух этих миров, Нарния является абсолютно уникальной вселенной, даже в экранном воплощении. Побывав в этом мире, вы навсегда его запомните и не спутаете ни с одним другим.
Вторая часть, к счастью, прибавила в динамике, увеличила время, отведенное для сражений (в первой части это было минут пятнадцать-двадцать).
Динамики в фильме много. Есть полеты на грифонах или существах очень похожих, есть сражения с участием великого множества разных тварей. Правда, масштабы уступают первой части. Причем значительно.
Добавился потрясающий финальный эпизод прощания с миром, который не является реальностью, возвращения в повседневную жизнь…
До сих пор эталоном в совмещении реального мира и фантазии ребенка был фильм "Мост в Терабитию". Им же он и остался. Однако вторые "Хроники" смогли сделать, казалось бы, невозможное и совместить в финальной сцене торжество и грусть, ощущение расставания и оптимистическое ожидание скорой встречи с этим волшебным миром.
Концовка фильма - пятиминутный шедевр. Во всем: начиная музыкой и заканчивая декорацией лондонского метро середины двадцатого века...
Сражения происходили чаще, порой проявлялось поразительное геройство, которое вызывало положительные эмоции, а не желание крикнуть знаменитое "не верю". Было много обаятельных второстепенных персонажей. Рипичип - храбрый мышонок, чем-то похожий на кота-в-сапогах из "Шрека". Барсук, предводитель кентавров... Аслан, наконец.
Однако куда важнее создание образов принца Каспиана, королей Питера и Эдмунда и королев Сьюзен и Люси. Стоит отметить, что очень интересными оказались отношения между родственниками, а также между старшими Певенси и принцем Каспианом. Вспыхивающие ссоры сменялись примирением, а некоторые отношения не укладываются в узкие рамки слова «примирение», да и вообще никак не связаны с ссорами и потасовками. Впрочем, в этом отношении активно выделялся только Питер, которому не терпелось укоротить своим мечом тальмаринского принца на пару-тройку сантиметров…
Вторая линия, состоящая из отношений одних персонажей к другим, получилась весьма занятной. Во всяком случае, абсолютно плоскими многих персонажей назвать нельзя.
Компьютерная графика и музыка были на высоте. Именно эти два компонента создали мир Нарнии. Сюда стоит приплюсовать еще потрясающие ландшафты и костюмы, тогда сложится полная картина, которая легко объяснит каждому, почему мир этой ленты так хорош. В 2005 году создатели спецэффектов для первых "Хроник" получили "Оскар" за лучшие визуальные эффекты. Они же делали визуальный ряд для "Моста в Терабитию". В «Хроники Нарнии: Принц Каспиан» умельцы вновь не подвели.
ИТОГ: мир Нарнии спустя 3 года вновь ожил. К миру, созданному филигранно и очень красиво, добавилась динамика, неплохие сражения, очень тонкие и проникновенные сцены. Безусловно, Клайв Стейплз Льюис был прав, когда не давал согласия на постановку своего произведения. Хроники Нарнии существуют только в тандеме с сердцем и душой читателя. Нельзя снять «Хроники» и сделать это хорошо. Вернее одинаково хорошо для многих людей. Однако попытка режиссера создать сказку для тех, кому не хватает фантазии или тех, кому очень хочется попасть в волшебный мир хотя бы на два часа, удалась...
Вторая часть грамотно укрепила и улучшила все те позиции, которые являлись недостатками первой части. Единственным действительно крупным недостатком фильма является некоторая вялость, наступившая после первого штурма. Далее сюжет развивался очень вяло. Будем надеяться, в третьем фильме и этот недостаток будет искоренен.
Оценка: 9,5 баллов
slinger.ru/content/view/195/40/ - ссылка на оригинал
Режиссер: Эндрю Адамсон
В ролях: Лайам Нисон, Тильда Свинтон, Бен Барнс, Джорджи Хенли, Скандар Кейнс, Уильям Моусли,
Анна Попплуэлл
Похожие фильмы: "Звездная пыль"
Чем привлекает человека фантастика? В первую очередь тем, что выдуманный мир интересен своей пестротой, красотой и абсолютной противоположностью реальному миру. Как говорилось в "Престиже": "В современном мире мало волшебства". Вот человек и старается заполнить этот пробел каким-то миром. И это желание никогда не угаснет: в очень уж странном и порой очень скучном мире мы живем.
"Хроники Нарнии: Принц Каспиан" дарят возможность погрузиться в мир, созданный Клайвом Стейплзом Льюисом. В мир, который был изображен в фильме "Хроники Нарнии: Лев, Колдунья и Платяной шкаф". Стоит отметить, что сам мир в первой ленте был создан настолько хорошо, что может претендовать на один из лучших фантастических миров, когда-либо созданных в кино. Из экранизаций такого масштаба уж точно.
До планки "Хроник" старался дотянуться "Спайдервик", "Эрагон", "Звездная пыль"... Последнему фильму это удалось, но сам по себе мир Нила Геймана отличен от мира Клайва Льюиса. Отличен и тем, что простор для фантазии для создания Нарнии куда больше. Спорно? Пожалуй, но после второй части нет никаких сомнений, что в Нарнии множество интересных уголков. При этом чувствуется: да, это она, Нарния. Чувствуется с первых минут, с первой ноты. В то время, как в «Звездной пыли» мир достаточно однообразен, только несколько местных достопримечательностей украшают мир. Да и те расставлены в строго определенных местах, как чудовища в аттракционе «Комната страха». Мир Нарнии куда более пластичный и развивающийся…
Впрочем, помимо икоты у "Звездной пыли" в начале фильма, несколько эпизодов в лесу и возле реки наталкивают на мысль о первой части "Властелина колец". Однако, сочетая в себе кусочки двух этих миров, Нарния является абсолютно уникальной вселенной, даже в экранном воплощении. Побывав в этом мире, вы навсегда его запомните и не спутаете ни с одним другим.
Вторая часть, к счастью, прибавила в динамике, увеличила время, отведенное для сражений (в первой части это было минут пятнадцать-двадцать).
Динамики в фильме много. Есть полеты на грифонах или существах очень похожих, есть сражения с участием великого множества разных тварей. Правда, масштабы уступают первой части. Причем значительно.
Добавился потрясающий финальный эпизод прощания с миром, который не является реальностью, возвращения в повседневную жизнь…
До сих пор эталоном в совмещении реального мира и фантазии ребенка был фильм "Мост в Терабитию". Им же он и остался. Однако вторые "Хроники" смогли сделать, казалось бы, невозможное и совместить в финальной сцене торжество и грусть, ощущение расставания и оптимистическое ожидание скорой встречи с этим волшебным миром.
Концовка фильма - пятиминутный шедевр. Во всем: начиная музыкой и заканчивая декорацией лондонского метро середины двадцатого века...
Сражения происходили чаще, порой проявлялось поразительное геройство, которое вызывало положительные эмоции, а не желание крикнуть знаменитое "не верю". Было много обаятельных второстепенных персонажей. Рипичип - храбрый мышонок, чем-то похожий на кота-в-сапогах из "Шрека". Барсук, предводитель кентавров... Аслан, наконец.
Однако куда важнее создание образов принца Каспиана, королей Питера и Эдмунда и королев Сьюзен и Люси. Стоит отметить, что очень интересными оказались отношения между родственниками, а также между старшими Певенси и принцем Каспианом. Вспыхивающие ссоры сменялись примирением, а некоторые отношения не укладываются в узкие рамки слова «примирение», да и вообще никак не связаны с ссорами и потасовками. Впрочем, в этом отношении активно выделялся только Питер, которому не терпелось укоротить своим мечом тальмаринского принца на пару-тройку сантиметров…
Вторая линия, состоящая из отношений одних персонажей к другим, получилась весьма занятной. Во всяком случае, абсолютно плоскими многих персонажей назвать нельзя.
Компьютерная графика и музыка были на высоте. Именно эти два компонента создали мир Нарнии. Сюда стоит приплюсовать еще потрясающие ландшафты и костюмы, тогда сложится полная картина, которая легко объяснит каждому, почему мир этой ленты так хорош. В 2005 году создатели спецэффектов для первых "Хроник" получили "Оскар" за лучшие визуальные эффекты. Они же делали визуальный ряд для "Моста в Терабитию". В «Хроники Нарнии: Принц Каспиан» умельцы вновь не подвели.
ИТОГ: мир Нарнии спустя 3 года вновь ожил. К миру, созданному филигранно и очень красиво, добавилась динамика, неплохие сражения, очень тонкие и проникновенные сцены. Безусловно, Клайв Стейплз Льюис был прав, когда не давал согласия на постановку своего произведения. Хроники Нарнии существуют только в тандеме с сердцем и душой читателя. Нельзя снять «Хроники» и сделать это хорошо. Вернее одинаково хорошо для многих людей. Однако попытка режиссера создать сказку для тех, кому не хватает фантазии или тех, кому очень хочется попасть в волшебный мир хотя бы на два часа, удалась...
Вторая часть грамотно укрепила и улучшила все те позиции, которые являлись недостатками первой части. Единственным действительно крупным недостатком фильма является некоторая вялость, наступившая после первого штурма. Далее сюжет развивался очень вяло. Будем надеяться, в третьем фильме и этот недостаток будет искоренен.
Оценка: 9,5 баллов
slinger.ru/content/view/195/40/ - ссылка на оригинал
среда, 16 апреля 2008
Всего несколько дней назад я решился-таки ознакомиться с творчеством Андрея Звягинцева и, надо признать, обе его работы показались мне неоднозначными. Впрочем, это прекрасно, что на русской земле появился такой режиссёр, который всячески старается делать интеллектуальное кино, хотя, безусловно, Звягинцева можно объявить во вторичности. И всё же, не следует забывать о том, что иногда даже Тарковский не брезговал заимствованием идей у своих зарубежных коллег (у того же Бергмана), другое дело, что об этом не любят говорить.
Отбросив же обвинения в схематичности сюжетных линий и условности происходящих событий, следует признать, что Звягинцев сумел отлично показать на экране страдание и конфликт между близкими людьми и своими собственными душевными порывами киноперсонажей. Сомнения и неоднозначность поступков героев «Возвращения» и «Изгнания» столь отлично преподнесены, что относительную условность сюжета хочется списать на особенности подхода к искусству кино. Трудно не понять, что приоритеты Звягинцева чётко определены: первичен не событийный реализм, но реализм эмоциональный. Андрей Звягинцев, как режиссёр, вне всяких сомнений, художник, а не мыслитель, несмотря на то, что его работы следует причислить к интеллектуальному киноискусству. Однако же вся интеллектуальность кинолент Звягинцева – это умелое жонглирование приёмами великих режиссёров прошлого, отличная операторская работа и вневременная тематика. Ничего нового, разумеется, Звягинцев не принёс, но его нельзя не похвалить за великолепную реализацию простой по сути задумки. Тут не «второй Тарковский», нет, слишком рано раздавать подобные титулы молодым режиссёрам. Я склонен считать, что фестивальный успех «Возвращения» и «Изгнания» даже несколько раздут. Это не потому, что мне чем-то не нравиться Звягинцев, скорее наоборот – оттого что его фильмы мне очень симпатичны, пусть и не дотягивают до уровня шедевров. Однако же, мне не хотелось бы переоценивать вклад этого режиссёра в современное кино, пожалуй, лучше дождаться его новых работ, чтобы говорить о чём-то с полной уверенностью.
Несмотря на мою осторожность в оценке фильмов Звягинцева, просто обязан пояснить, что лично я считаю «Возвращение» и «Изгнание» если не лучшими, то одними из лучших русских фильмов в постсоветскую эпоху. Мне очень хочется, чтобы с каждой новой работой этот талантливый режиссёр прогрессировал. Это прекрасно, если через несколько лет я с уверенностью смогу сказать, что «Звягинцев положил начало возрождению русского кино».
ubermensch-ru.livejournal.com/1689.html
Отбросив же обвинения в схематичности сюжетных линий и условности происходящих событий, следует признать, что Звягинцев сумел отлично показать на экране страдание и конфликт между близкими людьми и своими собственными душевными порывами киноперсонажей. Сомнения и неоднозначность поступков героев «Возвращения» и «Изгнания» столь отлично преподнесены, что относительную условность сюжета хочется списать на особенности подхода к искусству кино. Трудно не понять, что приоритеты Звягинцева чётко определены: первичен не событийный реализм, но реализм эмоциональный. Андрей Звягинцев, как режиссёр, вне всяких сомнений, художник, а не мыслитель, несмотря на то, что его работы следует причислить к интеллектуальному киноискусству. Однако же вся интеллектуальность кинолент Звягинцева – это умелое жонглирование приёмами великих режиссёров прошлого, отличная операторская работа и вневременная тематика. Ничего нового, разумеется, Звягинцев не принёс, но его нельзя не похвалить за великолепную реализацию простой по сути задумки. Тут не «второй Тарковский», нет, слишком рано раздавать подобные титулы молодым режиссёрам. Я склонен считать, что фестивальный успех «Возвращения» и «Изгнания» даже несколько раздут. Это не потому, что мне чем-то не нравиться Звягинцев, скорее наоборот – оттого что его фильмы мне очень симпатичны, пусть и не дотягивают до уровня шедевров. Однако же, мне не хотелось бы переоценивать вклад этого режиссёра в современное кино, пожалуй, лучше дождаться его новых работ, чтобы говорить о чём-то с полной уверенностью.
Несмотря на мою осторожность в оценке фильмов Звягинцева, просто обязан пояснить, что лично я считаю «Возвращение» и «Изгнание» если не лучшими, то одними из лучших русских фильмов в постсоветскую эпоху. Мне очень хочется, чтобы с каждой новой работой этот талантливый режиссёр прогрессировал. Это прекрасно, если через несколько лет я с уверенностью смогу сказать, что «Звягинцев положил начало возрождению русского кино».
ubermensch-ru.livejournal.com/1689.html
пятница, 11 апреля 2008
На этот раз озабоченные подростки отправляются в столицу Зимних Олимпийских Игр 2014 для того, чтобы стать участниками экстремально-сексуального реалити-шоу NO SEX. Ведущая шоу – свежекрашенная блондинка Арабелла. Она сделает все, что от нее зависит, чтобы проигрыш оказался сладким. Казалось бы, результат предрешен. Но парни так просто не сдадутся!
ну а кто что вообще думает по поводу этого фильма и его звездного состава?))
у меня смешанные эмоции он вызывает, но хотелось бы послушать ваше мнение
пародия на пирог?
ну а кто что вообще думает по поводу этого фильма и его звездного состава?))
у меня смешанные эмоции он вызывает, но хотелось бы послушать ваше мнение
пародия на пирог?
понедельник, 31 марта 2008
Привет, хочу поделится инфо об "Острове Ним"
Это новая приключенческая картина с Джерардом Батлером (P.S. Я люблю тебя, 300 спартанцев) и Джоди Фостер (Отважная, Иллюзия полета).
Фильм выходит 1 мая
Это новая приключенческая картина с Джерардом Батлером (P.S. Я люблю тебя, 300 спартанцев) и Джоди Фостер (Отважная, Иллюзия полета).
Фильм выходит 1 мая
воскресенье, 30 марта 2008
I hear thee, view thee, gaze o'er all thy charms.
Стоит смотреть или нет? Просто про него такие разные отзывы и я даже не знаю... не хочется разочаровываться.
среда, 26 марта 2008
www.slinger.ru
Год 2008;
режиссер: Марк Уотерс;
в ролях: Фредд Хаймор, Ник Нолти и другие
Похожие фильмы: частично Мост в Терабитию (2007), Звездная пыль (2007), Лабиринт Фавна (2006)
Современный кинематограф самым наглым образом урезает процент детского кино. Сейчас грань между фильмами и мультфильмами для детей и подростков стерта благодаря такому словечку, как «фэнтэзи». Если фильм относится к этому жанру, то автоматически становится кроссвозрастным. Семейное кино вымерло, как некогда ушел в небытиё жанр «вестерн», т.е. нечасто встретишь фильмы про бравых ковбоев. Так вот нормальные семейные фильмы – тоже встречаются очень редко. Собственно как это относится к «Спайдервику»? Самым непосредственным образом: «Хроники» заранее предупреждали, что фильм для тинэйджеров и молодых любителей фантастики. Помимо надписи «до 13», сам фильм оказался куда более жестоким и менее каноническим, чем «Трансформеры», «Война динозавров» и ряд других фильмов вместе взятых. Присутствует кровь(!), что является большой редкостью для подобных фильмов…
«Спайдервик» - смесь «Звездной пыли» и «Лабиринта фавна»: присутствуют интересные приключения, есть чудища, которые куда страшнее дешевых различных уродцев из множества подобных кинолент, а еще не завалилась в щель мораль, которая, как положено, негласно подведет итог фильма.
Конечно, гоблины из «Хроник» - это не монстры из «Лабиринта Фавна», но, согласитесь, когда враги действительно похожи на врагов и не вызывают симпатий своим обликом, как часто бывает, – это плюс. Вообще бестиарий «Спайдервика» изрядно отличается от стандартного эльфо-гномьего набора. Даже гоблины и тролли выглядят иначе, чем это принято по неким канонами. В существах присутствует что-то змеиное или просто амфибийное, отчего вся фауна только выигрывает. Особенно стоит отметить домового Портняжку (откровенно не подходящее этому персонажу имя), да хобгоблина – последнего из рода. Эти два персонажа выглядели очень колоритно и в то же время забавно. Первый пылал страстью к меду и крекерам, а второй к птицам (и планировал перекусить огромным грифоном). Трансформация домового в небольшого «шрека» происходило на удивление легко, плавно, и каждый этап проходил очень детально, но быстро. Хотите попробовать – вот вам наглядный пошаговый пример.
Не было в картине какой-то притянутой за уши логики, понятной только создателям. В общем фильм не страдает особым логическими недостатками, если не обращать внимания на неожиданное возобновление действий разных фантастических существ, бездействовавших 80 лет… Да и само существование домовых с гоблинами – не совсем логичный факт, наукой отрицаемый… Однако ведь есть словечко «фэнтэзи» с возможностью пустить в ход бронебойное фантастическое допущение.
Фредди Хаймор сыграл две противоположные роли - братьев близнецов, благодаря чему отношения в семье главного героя передалось, пожалуй, лучше, чем отношения героев в «Декабрьских мальчиках». Хотя присутствие женских персонажей немного усложнило саму компоновку этих отношений.
Самое удивительное, что, пожалуй, главной темой фильма является идея семейная. Она развивается в нескольких сюжетных линиях, раскрывается по-разному, но семейная целостность является главной ценностью, которая в фильме ставится выше всяких существ и труда, которому старик Спайдервик посветил столько лет… Семья – самое важное, определенно. А все эти существа только подчеркивают важность семьи, ведь, по сути, любой уголок магии в нашем суровом мире – своего рода семья, которая, чтобы не погибнуть, должна держаться вместе…
Ряд забавных моментов, несколько взглядов в сторону проблемы отцов и детей, обзорная экскурсия по местам противостояния добра и зла, и все это вдобавок сбавлено юмором и неким очарованием семейного фильма. Жаль, конечно, что по обширному миру "Спайдервика" зрителя провезли на грифоне, торопясь перейти к финальной битве (к слову, чем-то напоминающей подобного рода сцену в "Я-легенда"). А ведь видно, что мир обширен и непомерно удивителен. Хотелось бы изучить и другие места этой вселенной...
ИТОГ: пожалуй, таким оно и должно быть – кино для семейного просмотра, в котором детей загружают информацией и нравоучениями по самую макушку. Однако делается это ненавязчиво, под приятную музыку и в исполнении радующих глаз существ. Своего рода поклоны в сторону многочисленных фильмов-сказок…
Приятно порой вновь увидеть сказку со старым домом и забавными существами, живущими по соседству...
Оценка: 8,5 баллов
режиссер: Марк Уотерс;
в ролях: Фредд Хаймор, Ник Нолти и другие
Похожие фильмы: частично Мост в Терабитию (2007), Звездная пыль (2007), Лабиринт Фавна (2006)
Современный кинематограф самым наглым образом урезает процент детского кино. Сейчас грань между фильмами и мультфильмами для детей и подростков стерта благодаря такому словечку, как «фэнтэзи». Если фильм относится к этому жанру, то автоматически становится кроссвозрастным. Семейное кино вымерло, как некогда ушел в небытиё жанр «вестерн», т.е. нечасто встретишь фильмы про бравых ковбоев. Так вот нормальные семейные фильмы – тоже встречаются очень редко. Собственно как это относится к «Спайдервику»? Самым непосредственным образом: «Хроники» заранее предупреждали, что фильм для тинэйджеров и молодых любителей фантастики. Помимо надписи «до 13», сам фильм оказался куда более жестоким и менее каноническим, чем «Трансформеры», «Война динозавров» и ряд других фильмов вместе взятых. Присутствует кровь(!), что является большой редкостью для подобных фильмов…
«Спайдервик» - смесь «Звездной пыли» и «Лабиринта фавна»: присутствуют интересные приключения, есть чудища, которые куда страшнее дешевых различных уродцев из множества подобных кинолент, а еще не завалилась в щель мораль, которая, как положено, негласно подведет итог фильма.
Конечно, гоблины из «Хроник» - это не монстры из «Лабиринта Фавна», но, согласитесь, когда враги действительно похожи на врагов и не вызывают симпатий своим обликом, как часто бывает, – это плюс. Вообще бестиарий «Спайдервика» изрядно отличается от стандартного эльфо-гномьего набора. Даже гоблины и тролли выглядят иначе, чем это принято по неким канонами. В существах присутствует что-то змеиное или просто амфибийное, отчего вся фауна только выигрывает. Особенно стоит отметить домового Портняжку (откровенно не подходящее этому персонажу имя), да хобгоблина – последнего из рода. Эти два персонажа выглядели очень колоритно и в то же время забавно. Первый пылал страстью к меду и крекерам, а второй к птицам (и планировал перекусить огромным грифоном). Трансформация домового в небольшого «шрека» происходило на удивление легко, плавно, и каждый этап проходил очень детально, но быстро. Хотите попробовать – вот вам наглядный пошаговый пример.
Не было в картине какой-то притянутой за уши логики, понятной только создателям. В общем фильм не страдает особым логическими недостатками, если не обращать внимания на неожиданное возобновление действий разных фантастических существ, бездействовавших 80 лет… Да и само существование домовых с гоблинами – не совсем логичный факт, наукой отрицаемый… Однако ведь есть словечко «фэнтэзи» с возможностью пустить в ход бронебойное фантастическое допущение.
Фредди Хаймор сыграл две противоположные роли - братьев близнецов, благодаря чему отношения в семье главного героя передалось, пожалуй, лучше, чем отношения героев в «Декабрьских мальчиках». Хотя присутствие женских персонажей немного усложнило саму компоновку этих отношений.
Самое удивительное, что, пожалуй, главной темой фильма является идея семейная. Она развивается в нескольких сюжетных линиях, раскрывается по-разному, но семейная целостность является главной ценностью, которая в фильме ставится выше всяких существ и труда, которому старик Спайдервик посветил столько лет… Семья – самое важное, определенно. А все эти существа только подчеркивают важность семьи, ведь, по сути, любой уголок магии в нашем суровом мире – своего рода семья, которая, чтобы не погибнуть, должна держаться вместе…
Ряд забавных моментов, несколько взглядов в сторону проблемы отцов и детей, обзорная экскурсия по местам противостояния добра и зла, и все это вдобавок сбавлено юмором и неким очарованием семейного фильма. Жаль, конечно, что по обширному миру "Спайдервика" зрителя провезли на грифоне, торопясь перейти к финальной битве (к слову, чем-то напоминающей подобного рода сцену в "Я-легенда"). А ведь видно, что мир обширен и непомерно удивителен. Хотелось бы изучить и другие места этой вселенной...
ИТОГ: пожалуй, таким оно и должно быть – кино для семейного просмотра, в котором детей загружают информацией и нравоучениями по самую макушку. Однако делается это ненавязчиво, под приятную музыку и в исполнении радующих глаз существ. Своего рода поклоны в сторону многочисленных фильмов-сказок…
Приятно порой вновь увидеть сказку со старым домом и забавными существами, живущими по соседству...
Оценка: 8,5 баллов
Пересматривая в очередной раз "Зеркало" Тарковского, я не стремился наконец-таки объяснить всё происходящее, я понимаю, что этот фильм не головоломка и не математическая задача. "Зеркало" - это сложный синтез символов, которые, быть может, и не следует разгадывать, быть может, их достаточно просто воспринимать (созерцать?). Однако считаю, что уже могу позволить себе оценивать структуру личности главного героя, опираясь исключительно на собственное понимание значения образов Тарковского.
Уже с первой сцены режиссёр ясно даёт понять, что "может говорить" и будет говорить, несмотря на автобиографическую основу сценария. Тарковскому не откажешь в откровении. Обычно психоаналитики трактуют по своему художественные произведения, в "Зеркале" же, напротив, автор прибегает к спорным аспектам психоанализа, пытаясь на фундаменте детских переживаний построить символичный, двойственный и даже несколько сюрреалистичный мир.
Рассказ в кинофильме ведётся от первого лица, однако сам автор, участвуя в сценах, всегда находится за кадром, что усиливает восприятие зрителем детского образа Алексея. Алексея в детстве и его сына Игнатия играет один и тот же актёр, а мать Алексея и его жену играет одна актриса, что подчёркивает двойственность времени. Да, существует вечная проблема отцов и детей, однако автор, будучи явным эгоцентристом, акцентирует внимание на себе, а вернее на проблеме взаимоотношений со своей матерью. Детские переживания не дают Алексею покоя, он чувствует на себе вину и подсознательно желает вернуться в своё детство. Мать повлияла на него слишком сильно, и явно тот отрезок жизни, который герой прожил вместе со своей матерью, оставил самый яркий след в жизни Алексея. Душа требует эмоций и не важно каких, пусть это будут негативные эмоции, но это лучше, чем ничего, ведь переживания - это доказательство жизни перед самим собой. На самом деле, Алексей лишён всякого переживания, его эмоции остались в далёком прошлом, и, наверное, потому прошлым он и живёт. Жена Алексея не случайно копия его матери, а сын не случайно копия его самого в этом возрасте, более того, быть может, они вовсе и не похожие, однако внешняя схожесть подчёркивает то, что автор проецирует своё прошлое на настоящее. Конечно, у Алексея есть мать, однако он боится реальности и боится ответственности, для него мать это та женщина, кого он помнит в раннем детстве, однако, именно поэтому он пытается оказать хоть какое-то влияние на свою жену и своего сына, ведь в жене он видит мать, а в сыне себя. Невозможность исправить прошлое, боязнь исправлять настоящее - причина, по которой его заботит судьба жены и Игнатия. И всё же, очевидно, что он не в силах повлиять на чужую жизнь. Пусть Алексей и скрывается за маской цинизма, однако в действительности его психика совершенно истощена.
Судьба Алексея в каком-то роде была предрешена, ведь настоящее для него - лишь зеркальное отражение прошлого, а его прошлое изначально имеет фатальную природу, очевидную не только в предрешённостью повторения былых ошибок, но и в своей мрачной пессимистичной форме. Алексей "просто хотел быть счастливым", но сломался под влиянием притягательного сюрреализма своих воспоминаний.
ubermensch-ru.livejournal.com/876.html
Уже с первой сцены режиссёр ясно даёт понять, что "может говорить" и будет говорить, несмотря на автобиографическую основу сценария. Тарковскому не откажешь в откровении. Обычно психоаналитики трактуют по своему художественные произведения, в "Зеркале" же, напротив, автор прибегает к спорным аспектам психоанализа, пытаясь на фундаменте детских переживаний построить символичный, двойственный и даже несколько сюрреалистичный мир.
Рассказ в кинофильме ведётся от первого лица, однако сам автор, участвуя в сценах, всегда находится за кадром, что усиливает восприятие зрителем детского образа Алексея. Алексея в детстве и его сына Игнатия играет один и тот же актёр, а мать Алексея и его жену играет одна актриса, что подчёркивает двойственность времени. Да, существует вечная проблема отцов и детей, однако автор, будучи явным эгоцентристом, акцентирует внимание на себе, а вернее на проблеме взаимоотношений со своей матерью. Детские переживания не дают Алексею покоя, он чувствует на себе вину и подсознательно желает вернуться в своё детство. Мать повлияла на него слишком сильно, и явно тот отрезок жизни, который герой прожил вместе со своей матерью, оставил самый яркий след в жизни Алексея. Душа требует эмоций и не важно каких, пусть это будут негативные эмоции, но это лучше, чем ничего, ведь переживания - это доказательство жизни перед самим собой. На самом деле, Алексей лишён всякого переживания, его эмоции остались в далёком прошлом, и, наверное, потому прошлым он и живёт. Жена Алексея не случайно копия его матери, а сын не случайно копия его самого в этом возрасте, более того, быть может, они вовсе и не похожие, однако внешняя схожесть подчёркивает то, что автор проецирует своё прошлое на настоящее. Конечно, у Алексея есть мать, однако он боится реальности и боится ответственности, для него мать это та женщина, кого он помнит в раннем детстве, однако, именно поэтому он пытается оказать хоть какое-то влияние на свою жену и своего сына, ведь в жене он видит мать, а в сыне себя. Невозможность исправить прошлое, боязнь исправлять настоящее - причина, по которой его заботит судьба жены и Игнатия. И всё же, очевидно, что он не в силах повлиять на чужую жизнь. Пусть Алексей и скрывается за маской цинизма, однако в действительности его психика совершенно истощена.
Судьба Алексея в каком-то роде была предрешена, ведь настоящее для него - лишь зеркальное отражение прошлого, а его прошлое изначально имеет фатальную природу, очевидную не только в предрешённостью повторения былых ошибок, но и в своей мрачной пессимистичной форме. Алексей "просто хотел быть счастливым", но сломался под влиянием притягательного сюрреализма своих воспоминаний.
ubermensch-ru.livejournal.com/876.html
понедельник, 17 марта 2008
www.slinger.ru
Год 2008.
Страна США, Новая Зеландия.
Режиссер Роланд Эммерих.
В ролях: Стивен Стрейт, Камила Бель, Клифф Кертис Похожие фильмы: Апокалипсис(2006)
История человечества до начала нашей эры - загадка, что тут скажешь. Кроме обилия костей мамонтов и питекантропов у людей нет никаких доказательств образа жизни наших далеких предков. Конечно, находят всякие каменные топоры, точильные камни, наскальные рисунки... Но что было 12 тысяч лет назад?
Режиссер фильма - Роланд Эммерих - пожалуй, самая большая знаменитость в данной киноленте. Вспоминая успех "Апокалипсиса" Мела Гибсона, такая картина с "10 тысячами" не пугает. Однако, как становится ясно с первого кадра, Эммерих не рискнул устроить действительно феерическую баталию или просто изобразить суровые реалии жителей первобытных общин. Кровь на героях появляется за время их отсутствия в кадре, хотя редко показывают сцены с возникновением кровоподтеков. В фильме о первобытном охотнике и его трудной, опасной жизни показывать кровь с такой жадностью, будто режиссер отдает свою кровь для съемок, просто неудачный ход. Отчасти похожий на "10 тысяч" "Монгол" не пожалел красной жидкости, отчего сцены сражений выглядели неплохо. Эммерих идет другим путем: зрелищные зверюги. Тут неплохой выбор. И мамонты, и саблезубые тигры, и плотоядные птицы...
Вот с этого момента можно переходить к главной слабости фильма. Он абсолютно не связывает те два микромира, что создает в собственной вселенной. Вселенная "10 тысяч" сочетает в себе примеры родоплеменного строя и подобие египетского правления фараона. В этой вселенной одни воюют палками, другие - оружием из металла. Также можно отнести к недочету то, что "четырехногие демоны" ездили на лошадях. 12 тысяч лет назад лошадей не было, а существовали только их далекие предки, которые в результате эволюции превратились в лошадей.
Конечно, все эти недочеты можно списать на фантастичную природу фильма... Однако, если это такой вид фантастической киноленты, тогда можно всмотреться в оформление фильма. Музыка вполне качественная, сделанная человеком, знающим свое дело; хотя местами мелодия кажется знакомой: чаще всего в таких фильмах музыка призвана вызывать у зрителя определенные эмоции, не меняющиеся от фильма к фильму.
В фильме красивые пейзажи и удивительное небо. Фильм хорош в статичном положении. Небольшая золотая пирамидка на вершине большой пирамиды, мамонты, тащащие тяжелые бревна... И все же много параллелей можно провести с тем же "Апокалипсисом" и "Властелином колец". Да, да. Путь героев через заснеженный горный хребет очень напоминает путь Фродо в Морию. Приплюсуем к этому еще ряд классических штампов и получим полную картину.
ИТОГ: фильм, базирующийся на имени Эммериха и идее жизни древних людей. В итоге фильм не особо зрелищен, слаб сюжетно, зато ряд деталей (например, грязные и местами, содранные ногти персонажей - отголосок реалистичности) явно пошел фильму на пользу. Довершает картину хорошая компьютерная графика; а другой сейчас уже и не используют.
Оценка: 7 баллов
Страна США, Новая Зеландия.
Режиссер Роланд Эммерих.
В ролях: Стивен Стрейт, Камила Бель, Клифф Кертис Похожие фильмы: Апокалипсис(2006)
История человечества до начала нашей эры - загадка, что тут скажешь. Кроме обилия костей мамонтов и питекантропов у людей нет никаких доказательств образа жизни наших далеких предков. Конечно, находят всякие каменные топоры, точильные камни, наскальные рисунки... Но что было 12 тысяч лет назад?
Режиссер фильма - Роланд Эммерих - пожалуй, самая большая знаменитость в данной киноленте. Вспоминая успех "Апокалипсиса" Мела Гибсона, такая картина с "10 тысячами" не пугает. Однако, как становится ясно с первого кадра, Эммерих не рискнул устроить действительно феерическую баталию или просто изобразить суровые реалии жителей первобытных общин. Кровь на героях появляется за время их отсутствия в кадре, хотя редко показывают сцены с возникновением кровоподтеков. В фильме о первобытном охотнике и его трудной, опасной жизни показывать кровь с такой жадностью, будто режиссер отдает свою кровь для съемок, просто неудачный ход. Отчасти похожий на "10 тысяч" "Монгол" не пожалел красной жидкости, отчего сцены сражений выглядели неплохо. Эммерих идет другим путем: зрелищные зверюги. Тут неплохой выбор. И мамонты, и саблезубые тигры, и плотоядные птицы...
Вот с этого момента можно переходить к главной слабости фильма. Он абсолютно не связывает те два микромира, что создает в собственной вселенной. Вселенная "10 тысяч" сочетает в себе примеры родоплеменного строя и подобие египетского правления фараона. В этой вселенной одни воюют палками, другие - оружием из металла. Также можно отнести к недочету то, что "четырехногие демоны" ездили на лошадях. 12 тысяч лет назад лошадей не было, а существовали только их далекие предки, которые в результате эволюции превратились в лошадей.
Конечно, все эти недочеты можно списать на фантастичную природу фильма... Однако, если это такой вид фантастической киноленты, тогда можно всмотреться в оформление фильма. Музыка вполне качественная, сделанная человеком, знающим свое дело; хотя местами мелодия кажется знакомой: чаще всего в таких фильмах музыка призвана вызывать у зрителя определенные эмоции, не меняющиеся от фильма к фильму.
В фильме красивые пейзажи и удивительное небо. Фильм хорош в статичном положении. Небольшая золотая пирамидка на вершине большой пирамиды, мамонты, тащащие тяжелые бревна... И все же много параллелей можно провести с тем же "Апокалипсисом" и "Властелином колец". Да, да. Путь героев через заснеженный горный хребет очень напоминает путь Фродо в Морию. Приплюсуем к этому еще ряд классических штампов и получим полную картину.
ИТОГ: фильм, базирующийся на имени Эммериха и идее жизни древних людей. В итоге фильм не особо зрелищен, слаб сюжетно, зато ряд деталей (например, грязные и местами, содранные ногти персонажей - отголосок реалистичности) явно пошел фильму на пользу. Довершает картину хорошая компьютерная графика; а другой сейчас уже и не используют.
Оценка: 7 баллов
Привет!
Хочу порадовать новостью, о новом фильме Цукера и команды создавшей "Очень страшное кино" и "Голого пистолета"
СУПЕРГЕРОЙСКОЕ КИНО
В ролях - Лесли Нильсен, Памела Андерсон и другие.
Похоже, что на этот раз прошлись по "Человеку пауку", "Людям X", "Фантастической четверке" и др. супергеройям.
Могу ошибаться, но по-моему фильм выходит 27 марта
ролик тут www.youtube.com/watch?v=0-nl8DHGKgU
Хочу порадовать новостью, о новом фильме Цукера и команды создавшей "Очень страшное кино" и "Голого пистолета"
СУПЕРГЕРОЙСКОЕ КИНО
В ролях - Лесли Нильсен, Памела Андерсон и другие.
Похоже, что на этот раз прошлись по "Человеку пауку", "Людям X", "Фантастической четверке" и др. супергеройям.
Могу ошибаться, но по-моему фильм выходит 27 марта
ролик тут www.youtube.com/watch?v=0-nl8DHGKgU
воскресенье, 09 марта 2008
Frankly, my dear, I don't give a damn
Англия, времена правления печально известного Генриха Восьмого (Эрик Бана, классный актер, если помните "Трою" и "Мюнхен"). Его жена бесплодна и не может родить ему наследника, а он ох как боится гражданской войны после своей смерти. На это делает ставку дядя девушек Болейн. Сговорившись с их отцом (у него бровки домиком весь фильм, он пытается подсунуть королю старшую, Анну (барабанная дробь!!! Наталииии Портмаааан!!!), красотку и ловкую интриганку. Однако это не прокатывает, и король внезапно влюбляется в младшую, простушку Мэри (Скарлетт Йохансон). Он призывает ее ко двору (Анну берут за компанию), где она очень скоро забеременевает. Анну в это сремя ссылают во Францию за шашни с помолвленным герцогом. Мэри плохо переносит беременность, и они не видятся с королем. Дядя боится, что король утратит интерес, и скоренько притаранивает Анну, которая сильно поумнела за время пребытия во Франции. Она полностью окручивает Генриха, он забивает на Мэри и своего сына, разводится с законной королевой, отказывается от католичества и все ради Анны.
В результате неплохой вроде бы король становится долбаным безумцем, ненавидящем себя за развратность и еще больше - Анну за то, что она его так опутала своими чарами. Анна рожает дочь, затем у нее случается выкидыш. Король теряет к ней интерес и вскоре ее и ее брата казнят. Даже добрая Мэри не смогла им помочь.
Этот фильм в общем помесь политики и психологии. Люди не останавливались не перед чем: предать сестру - легко; продать дочь - пожалуйста; залететь от собственного брата - сколько угодно. Интриги сегодняшних политиков в сравнении с этой битвой гигантов просто ничто.
Никаких отходов от истории нет, все вполне правдиво. Правда, много угарных моментов вроде: Мэри первый раз была с королем, ее сразу вызывает дядя и начинает подробно выспрашивать детали в присутствии отца, матери и мужа (!!!) девушки. И смех и грех
В общем, поклонники Натали Портман не разочаруются (блин, когда она плачет, у нее лицо как у несправедливо обиженного маленького ребенка, и брови, брови!). Фильм хорош, но не шедевр.
В результате неплохой вроде бы король становится долбаным безумцем, ненавидящем себя за развратность и еще больше - Анну за то, что она его так опутала своими чарами. Анна рожает дочь, затем у нее случается выкидыш. Король теряет к ней интерес и вскоре ее и ее брата казнят. Даже добрая Мэри не смогла им помочь.
Этот фильм в общем помесь политики и психологии. Люди не останавливались не перед чем: предать сестру - легко; продать дочь - пожалуйста; залететь от собственного брата - сколько угодно. Интриги сегодняшних политиков в сравнении с этой битвой гигантов просто ничто.
Никаких отходов от истории нет, все вполне правдиво. Правда, много угарных моментов вроде: Мэри первый раз была с королем, ее сразу вызывает дядя и начинает подробно выспрашивать детали в присутствии отца, матери и мужа (!!!) девушки. И смех и грех
В общем, поклонники Натали Портман не разочаруются (блин, когда она плачет, у нее лицо как у несправедливо обиженного маленького ребенка, и брови, брови!). Фильм хорош, но не шедевр.
суббота, 08 марта 2008
Улыбнись, ведь кто-то может влюбиться в твою улыбку.
С 8 марта!!!!!!!!!!!!!!!!
вторник, 04 марта 2008
Моралфаг (с)
Прив! Кто нибудь знает эти фильмы:
«Ловушка для туриста»(1979) и «Неизвестная тварь» (1983).
«Ловушка для туриста»(1979) и «Неизвестная тварь» (1983).
вторник, 26 февраля 2008
[Жизнь-театр, а люди в нём заложники -NordOst]
хочу поделится с вами своими впечатлениями и посоветовать парочку фильмов)
очень Жосткий фильм - Горячая карамель
немного о нем...
Юная Хейли знакомится в Интернете с 30-летним фотографом Джеффом – после краткого общения в кафе, они отправляются к Джеффу домой… Девушка ничего не имеет против небольшой фотосессии, однако когда Джефф начинает подмешивать ей в коктейли всякую дрянь, ситуация принимает неприятный оборот. Придя в себя, фотограф обнаруживает себя связанным, а Хейли – хозяйничающую в его доме. Девушка подменила коктейли и теперь в качестве жертвы выступает уже не она. Не отказывая себе в средствах, Хейли пытается выбить из своего обидчика признания относительно других девушек, пропавших после знакомства с ним.
тут можно посмотреть его прямо в инете - http://www.intv.ru/view/?film_id=4789
очень Жосткий фильм - Горячая карамель
немного о нем...
Юная Хейли знакомится в Интернете с 30-летним фотографом Джеффом – после краткого общения в кафе, они отправляются к Джеффу домой… Девушка ничего не имеет против небольшой фотосессии, однако когда Джефф начинает подмешивать ей в коктейли всякую дрянь, ситуация принимает неприятный оборот. Придя в себя, фотограф обнаруживает себя связанным, а Хейли – хозяйничающую в его доме. Девушка подменила коктейли и теперь в качестве жертвы выступает уже не она. Не отказывая себе в средствах, Хейли пытается выбить из своего обидчика признания относительно других девушек, пропавших после знакомства с ним.
тут можно посмотреть его прямо в инете - http://www.intv.ru/view/?film_id=4789
Единственная и неповторимая
Мировой фильм однако...
четверг, 21 февраля 2008
Девочка взрослеет тогда, когда начинает красить глаза. С этих пор ей больше нельхя плакать.
ой..в общем на вас последняя надежда...
мне нужно кино - про летнюю любовь.
Основа грустная история любви - мелодрама, что б я поплакала на месяц вперед.
Самое важно - лето, что бы там не знаю море может быть солнце..ну вот
именно лето..может быть действие происходитна море..ну вообщем я думаю
выц поняли...про любовь летом
жару не предлагать))
спасибо.
мне нужно кино - про летнюю любовь.
Основа грустная история любви - мелодрама, что б я поплакала на месяц вперед.
Самое важно - лето, что бы там не знаю море может быть солнце..ну вот
именно лето..может быть действие происходитна море..ну вообщем я думаю
выц поняли...про любовь летом
жару не предлагать))
спасибо.
воскресенье, 17 февраля 2008
Frankly, my dear, I don't give a damn
В субботу еле успела на дневной сеанс в Европейский на "Мои черничные ночи", и надо сказать, ничуть не пожалела потраченного времени. В зале было человек десять. Вскоре я поняла почему так мало народу и почему фильм идет только в неск кинотеатрах. Дело в том, что он идет на английском с русскими субтитрами. Конечно, все прутся на тупые фэнтэзи, а на что-то хорошее хрен кто пойдет.
Фильм моих ожиданий не подвел. В нем было много вещей, над которыми стоит подумать, но ничего слишком загрузочного или непонятного для нашего русского сознания. Строго говоря, никакого особенного сюжета в фильме нет. Просто идет рассказ о девушке Элизабет, которую бросил парень. Ей совсем плохо из-за этого, она постоянно плачет и в общем глубоко в миноре. Ей не с кем поговорить, поэтому она общается с хозяином маленького кафе с русским названием "Ключ". Зовут его Джереми, и на личном фронте у него давно уже все глухо, хоть он и симпатичен и прятен во всех отношениях. Он курит исключительно самокрутки, и Целыми днями ему названивают женщины и мужчины, оставляют ему ключи от квартир чтобы он передал их вторым половинкам, с которыми они расстались и вообще всячески загружают его своими личными проблемами. Он давно привык, помнит всех посетителей по их блюдам и включает камеру прослеживания просто потому, что она заменяет ему дневник. Днюет и ночует он в своем кафе, а затем компанию ему составляет Элизабет (не секс, вы не подумайте!). Он кормит ее черничным пирогом, который почему-то никто никогда не ест и всячески старается утешить. После одной особо приятно проведенной ночи (снова не секс) она исчезает из города и периодически пишет ему письма из других городов.
Лиззи пускается в путешествие по стране, "чтобы не осталось мест, куда можно поехать". По дороге она много кого встречает, включая копа-алкаша с разбитым сердцем, его сучку-жену, а также профессиональную картежницу, которая разводит ее на деньги и учит не доверять людям.
В результате после длительной поездки она накопила на новую машину и возвращается к Джереми, полностью излечив сердце.
Когда она уезжала, то думала: "Как трудно переходить дорогу в самом длинном месте!". А когда вернулась - "Все равно, где переходить дорогу. Главное, что тебя кто-то ждет на другой стороне". Вот так. А вообще-то фильм битком набит умными фразами, ни одного лишнего слова
Единственное, что можно поставить в минус, так это небольшая натянутость. В смысле, в фильме все как будто гении. Все, кто встречается на пути девушке, обязательно, и не раз, изрекает какуюнибудь умную мысль. На самом-то деле такого не бывает, вот и создается ощущение натянутости. А так фильм отличный и оставляет за собой очень приятные воспоминания. Если в вашем городе этот фильм идет, и если вам не лень переть к черту на рога, чтоб его посмотреть, и весь фильм читать субтитры - тогда всперед и с песней
P.S. Забыла самое главное! Натали Портман как всегда прекрасна
Фильм моих ожиданий не подвел. В нем было много вещей, над которыми стоит подумать, но ничего слишком загрузочного или непонятного для нашего русского сознания. Строго говоря, никакого особенного сюжета в фильме нет. Просто идет рассказ о девушке Элизабет, которую бросил парень. Ей совсем плохо из-за этого, она постоянно плачет и в общем глубоко в миноре. Ей не с кем поговорить, поэтому она общается с хозяином маленького кафе с русским названием "Ключ". Зовут его Джереми, и на личном фронте у него давно уже все глухо, хоть он и симпатичен и прятен во всех отношениях. Он курит исключительно самокрутки, и Целыми днями ему названивают женщины и мужчины, оставляют ему ключи от квартир чтобы он передал их вторым половинкам, с которыми они расстались и вообще всячески загружают его своими личными проблемами. Он давно привык, помнит всех посетителей по их блюдам и включает камеру прослеживания просто потому, что она заменяет ему дневник. Днюет и ночует он в своем кафе, а затем компанию ему составляет Элизабет (не секс, вы не подумайте!). Он кормит ее черничным пирогом, который почему-то никто никогда не ест и всячески старается утешить. После одной особо приятно проведенной ночи (снова не секс) она исчезает из города и периодически пишет ему письма из других городов.
Лиззи пускается в путешествие по стране, "чтобы не осталось мест, куда можно поехать". По дороге она много кого встречает, включая копа-алкаша с разбитым сердцем, его сучку-жену, а также профессиональную картежницу, которая разводит ее на деньги и учит не доверять людям.
В результате после длительной поездки она накопила на новую машину и возвращается к Джереми, полностью излечив сердце.
Когда она уезжала, то думала: "Как трудно переходить дорогу в самом длинном месте!". А когда вернулась - "Все равно, где переходить дорогу. Главное, что тебя кто-то ждет на другой стороне". Вот так. А вообще-то фильм битком набит умными фразами, ни одного лишнего слова
Единственное, что можно поставить в минус, так это небольшая натянутость. В смысле, в фильме все как будто гении. Все, кто встречается на пути девушке, обязательно, и не раз, изрекает какуюнибудь умную мысль. На самом-то деле такого не бывает, вот и создается ощущение натянутости. А так фильм отличный и оставляет за собой очень приятные воспоминания. Если в вашем городе этот фильм идет, и если вам не лень переть к черту на рога, чтоб его посмотреть, и весь фильм читать субтитры - тогда всперед и с песней
P.S. Забыла самое главное! Натали Портман как всегда прекрасна
четверг, 14 февраля 2008
Улыбнись, ведь кто-то может влюбиться в твою улыбку.
С Днем Святого Валентина!!!!
